Ben je ooit naar een sportwedstrijd of een attractiepark geweest en zie je een vent in zo'n enorme, pluizige kostuum? Dit is waarschijnlijk een mascotte! Een mascotte is een figuur die door een organisatie is gekozen voor een programma met speciale betekenis. Mascottes worden ook gebruikt om producten te helpen promoten! Meestal zijn ze versierend en speels, wat betekent dat iedereen die ze ziet ze zich zal herinneren. Het ontwerpen van zo'n kostuum is geen makkelijke taak, maar wist je dat? Het bedenken van een kostuum is erg moeilijk en uitdagend, zowel qua esthetiek als het hele wezen van je merk over te brengen.
Voor het creëren van een nieuw kostuum betekent dat het ontwikkelen van een spannende samenwerking tussen ontwerper & team/bedrijf om een coole mascotteontwerp te bedenken! Ze kunnen beginnen met een tekening van hoe het kostuum er in werkelijkheid uit zal zien. Dit is cruciaal omdat het iedereen een idee geeft van hoe de mascotte eruit moet zien. Vervolgens werkt de ontwerper samen met een professionele mascottemaker die expertise heeft in het bouwen van dat ontwerp. Het kostuum wordt op maat gemaakt door de maker, met geselecteerde materialen en methodes om ervoor te zorgen dat het er goed uitziet, maar vooral comfortabel is voor degene die het wil dragen.
Een personage bedenken en creëren — De ontwerpprincipes achter het tovenaarcostuum. Er zijn zoveel overwegingen die een ontwerper moet nemen, van wat het personage zou dragen in die omstandigheid of gebeurtenis in hun leven, volgens wie ze voorstellen en wat het merk staat voor — oh goedheid, ik kan er eindeloos over door blijven praten. Je moet ook nadenken over hoe lang het kostuum stand zal houden en of het praktisch is — kunnen ze daadwerkelijk iets doen in dit kledingstuk.
Na het vaststellen van een idee, begint de ontwerper met het schetsen van kostuumdetails. Oplossing: We kunnen vanuit verschillende hoeken proberen en ook kleuren, texturen etc. in de schetsen gebruiken voor experimenten. Dit is waarschijnlijk het leukste deel van het logoontwerp proces, omdat het je toelaat om te spelen en te zien wat het beste uitkomt. Ze zullen samenwerken met de bouwer om ervoor te zorgen dat hun ontwerp haalbaar is voor de werkelijke productie.
Het is belangrijk voor een sportteam of bedrijf om bij het creëren van de mascotte hun imago over te brengen en contact met hen te leggen door middel van een plezierige ervaring. Daarom moet de outfit zelf voldoende durfalig en creatief zijn om mensen te laten zeggen: wow, als ze je zien. Het moet ook vriendelijk en betrokken zijn voor ons potentiële publiek. Dus, een kinderpretpark zal willen hebben dat er een aardig ogende en vriendelijke mascotte is — die fun energie uitstraalt met een glimlachend gezicht. Een serieuzere merk echter, wil een mascotte die er professioneel uitziet en gespeeld serieuze indruk maakt.
Nadat het kostuum is gemaakt, kan het worden gebruikt in verschillende creatieve activaties om opwinding te genereren bij enthousiaste fans en merkbewustzijn te vergroten. Mascottes worden vaak ingezet door openbaar evenementen zoals attractieparken of private organisaties zoals de gekostumeerde dierenmascottes voor Telus en AdT 4-jarigen hebben zowel liefde nodig – LivePlus Style Industrie Crackercrackland.fruti. En ze kunnen ook worden gebruikt in reclame, bijvoorbeeld op televisie of billboard-reclames om het boodschap van het merk te verspreiden.
In sommige gevallen kan het lichaam van het pak worden gemaakt van andere materialen zoals schuim, latex en bont, wat een familievriendelijk materiaal is. Ze kunnen op veel verschillende manieren worden gevormd en gemold om het personage perfect te laten uitkomen. Het is ook de moeite waard om te noteren dat bouwers andere methoden gebruiken zoals naaien, lijmenn en zelfs lassen om het kostuum samen te stellen. Zo krijg je niet alleen een comfortabel en duurzaam kostuum, maar ook een mooi ogend en aandacht trekkend kostuum voor iedereen om zich heen.
EN